|
‘Light Shreds - 2000 Car Paintings’ ‘2000 Car Paintings’ is the name of a work of art by Hap Tivey that manipulates ideas of light. It is an installation that will consume the entire gallery space of San Art. As a viewer, you will walk into a darkened space where the light of a projected image is thrown from the rear of the space onto a crafted sculpture of rubber. The audience will be able to see two different images from both sides of the projection screen. The artist states: ‘When the video is running we may ‘see’ cars exploding, people in flames, bridges, buildings, water. When the video is paused, as it will periodically of its own accord, or if a viewer activates the pause function with the remote control, we can only see the abstract light falling on convoluted surfaces ….. Every painting is a surface of light. We never see a ‘thing’ when we look at a painting. We see the light reflected from the surface and we imagine the ‘thing’ just as we imagine the illusion of a horse, a crucifixion or Cezanne’s wife. I began working with light in chambers in which one could only see light; one could not find any trace or suggestion of ‘things’. This work is a logical evolution of that beginning.’ Hap Tivey (b. 1947, Portland, Oregon, USA) began creating light installations and sculptures during the late 60s in Los Angeles. For more than thirty years, Tivey's art has investigated the phenomena of light. In installation, painting, sculpture and projection, he has pursued the concrete experience of light as well as the emotional and theoretical implications it holds for the human condition. Tivey’s work has a significant exhibition history in the USA and abroad, including representation in such public collections as Museum of Modern Art and Solomon. R. Guggenheim, New York, USA. Artist's statement We understand the world we see by recognizing structure and light. “Light Shreds: 2000 Car Paintings” is a hybrid art work– a combination of structure and light that uses video and shredded tires as its medium. This work is literally 2000 still images following each other. It presents a visual experience in a rectangle, like a large painting in which the brushstrokes are physical objects – tires shreds – and the color is light. Unlike a static painting, “Light Shreds” moves and as it moves it changes. At first a viewer may only see color moving across the structure. If one watches for a few minutes, one understands the video light as a series of dramatic car crashes. These images are only visible when the video is moving. When it pauses, it becomes a static painting of colorful shapes and the crashes disappear. When one watches, one’s experience shifts from the imaginary images of the video to the physical image of the tire composition. Sometimes one sees structure; sometimes one sees light. Sometimes one hears music; sometimes one hears traffic in the streets. This installation offers a dialogue of contrast: violent images and structure on one side of the screen and beautiful color shifting around shadows in a haze of blue on the other side. An imaginary world of explosions, crashes and turbulent drama suddenly stops and a luscious abstract painting appears. A romantic sound track occasionally interrupted by the noise of tearing metal and a child crying out “cars” suddenly goes silent and reveals the very real and unending sound of Saigon traffic. Hap Tivey |
 |
‘Những mảnh ánh sáng – 2000 bức tranh xe hơi’ ‘2000 bức tranh xe hơi’ là tên một tác phẩm nghệ thuật của Hap Tivey sử dụng nhiều ý tưởng từ ánh sáng. Đó là tác phẩm sắp đặt sẽ thắp sáng toàn bộ không gian của Sàn Art. Khi là một người thưởng lãm, bạn sẽ bước vào trong không gian tối nơi mà ánh sáng của hình ảnh chiếu được chiếu từ phiá cuối phòng vào trong tác phẩm điêu khắc được tạo bằng chất liệu cao su. Người xem sẽ có thể thấy 2 hình ảnh khác nhau từ 2 phía của màn hình. Như nghệ sĩ đã nói: ‘khi video đang chiếu chúng ta có thể ‘thấy’ xe hơi nổ, người trong các ngọn lữa, nhưng cây cầu, các cao ốc, nước. Khi video dừng trong một thời gian nhất định hoặc là người xem dừng chúng lại với remote điều khiển từ xa, chúng ta có thể thấy ánh sáng trừu tượng chiếu vào các bề mặt xoắn………. Mỗi bức tranh là bề mặt của ánh sáng. Chúng ta không bao giờ thấy ‘Một thứ’ khi chúng ta nhìn vào bức tranh. Chúng ta có thể thấy sự phản chiếu từ bề mặt và chúng ta tưởng tưởng ra ‘Một thứ’, chúng ta tưởng tượng ra con ngựa, hình ảnh đóng đinh trên thập tự giá, hoặc là vợ của Cezanne. Tôi đã bắt đầu làm việc với ánh sáng trong các phòng nơi mà thứ duy nhất có thể thấy là ánh sáng; không thể tìm thấy bất cứ dấu hiệu nào để gợi ý về ‘một thứ’. Tác phẩm này là sự tiến triển lô gíc của sự bắt đầu đó! Hap Tivey (Sinh năm 1947 tại Portland, Oregon, USA) đã bắt đầu tạo các sắp đặt ánh sáng và điêu khắc vào cuối những năm 60 tại Los Angeles. Hơn ba mươi năm, tác phẩm của Tivey đã khám phá các hiện tượng của ánh sáng. Trong sắp đặt, tranh, điêu khắc và máy chiếu, ông đã theo đuổi từ những trải nghiệm vững chắc về ánh sáng cũng như mối quan hệ mật thiết giữa cảm xúc và lý thuyết khi nó được áp dụng trong điều kiện sống. Tác phẩm của Tivey đã có lịch sử trong các triển lãm quan trọng ở Mỹ cũng như ở nước ngoài, bao gồm các tác phẩm tiêu biểu trong các bộ sưu tập công cộng như Bảo tàng mỹ thuật hiên đại và Bảo tàng Solomon.R.Guggenheim, New York, Mỹ. Ý tưởng sáng tác Chúng ta hiểu và nhận biết thế giới bởi cấu trúc và ánh sáng. “Những mảnh áng sáng: 2000 bức tranh xe hơi” là một tác phẩm hybrid – tác phẩm kết hợp của cấu trúc và ánh sáng được sử dụng video và các mảnh vỏ lốp cao su làm chất liệu. Tác phẩm này gồm 2000 hình ảnh nối tiếp nhau. Nói lên những trải nghiệm về thị giác trong một hộp chữ nhật giống như một bức tranh lớn mà các nét cọ là những đồ vật cụ thể - các mảnh lốp xe – và màu sắc là ánh sáng. Không giống như các bức tranh tĩnh, “Những mảnh ánh sáng” di chuyển và khi di chuyển nó thay đổi. Lúc đầu người xem chỉ có thể thấy sự chuyển dộng của màu sắc băng qua trên cấu trúc. Nếu bạn xem nó trong ít phút bạn sẽ nhận thấy rằng ánh sáng video là một chuỗi các hình ảnh va chạm thảm khốc. Những hình ảnh này chỉ xuất hiện khi video chuyển động. Khi nó dừng, nó trở thành một bức tranh tĩnh với rất nhiều hình dạng màu sắc và những cảnh va chạm biến mất. khi bạn xem trải nghiệm của bạn sẽ được chuyển từ những hình ảnh tưởng tưởng từ video đến những hình ảnh thực được cấu thành từ lốp xe. Thỉnh thoảng bạn nhìn thấy cấu trúc, thỉnh thoảng bạn nhìn thấy ánh sáng. Thỉnh thoảng bạn nghe thấy nhạc; thỉnh thoảng bạn nghe tiếng xe cộ trên đường. Tác phẩm sắp đặt này đưa ra sự đối thoại tương phản: bên này của màn hình là hình ảnh khắc nghiệt và kết cấu, và phiá bên kia của màn hình là màu sắc đẹp chuyển động xung quanh không gian ảo của ánh sáng xanh. Một thế giới tưởng tượng bùng nổ, va chạm và kịch tính hỗn loạn đột nhiên ngưng lại và một bức tranh trừu tượng hấp dẫn xuất hiện. Một bản nhạc lãng mạn thỉnh thoảng bị gián đoạn bởi tiếng ồn của mảnh vỡ kim loại và tiếng trẻ con khóc ‘Những chiếc xe hơi’ bỗng nhiên im lặng và âm thanh của giao thông Sài Gòn lộ ra rất thật và bất tận. Hap Tivey. Hap Tivey |
Intallation Photo Gallery:
